Grilles

1 jour 1 question est un programme d’actualité produit par des journalistes jeunesse qui répond aux questions d’enfants. Illustré par des dessins de presse, il traite avec humour de questions d’actu comme la guerre, le climat, la santé...

Curieux du métier de la maman de son camarade, Bernard l'interroge : "fleuriste".
Trop bien ! Mais elle fait quoi précisément ? Comptons sur les bouquets de la maman pour faire briller les yeux de Paola, l'amoureuse de Bernard !

1 jour 1 question est un programme d’actualité produit par des journalistes jeunesse qui répond aux questions d’enfants. Illustré par des dessins de presse, il traite avec humour de questions d’actu comme la guerre, le climat, la santé...

Magazine présenté par Max Bird,Cécile Djunga et Mathieu Duméry, produit par France Télévisions, france.tv studio. 2019
Conception et réalisation : Olivier Ruan et David Montagne
Auteur : Yohan Zaoui
"CTPS" est le nouveau magazine de vulgarisation scientifique destiné à tous les curieux. Depuis leur cabane, nos apprentis scientifiques Max Bird, Cécile Djunga et Matthieu Duméry se penchent sur un thème qui fascine petits et grands.
Max et Mathieu jouent tranquillement dans la cabane quand soudain la cabane se met à vibrer violemment. Est-ce un tremblement de terre ? Non, c'est simplement Cécile qui joue au tambour. Les trois amis se questionnent alors. Pourquoi la Terre tremble-t-elle ? Cécile se targue de pouvoir faire trembler la Terre. Mathieu, lui, veut prouver que les séismes viennent des entrailles de la Terre. Il se rend au laboratoire souterrain de Rustrel pour voir une faille et pour mesurer des séismes du monde entier. Cécile, elle, a embauché une équipe de rugbymen et women ainsi qu'un sismologue. Elle découvre avec eux que la Terre est élastique, ce que sont les ondes et comment elles se propagent. Cette émission explique aux enfants une notion aussi surprenante que fondamentale : la Terre, que l'on croit stable, solide et immobile, est en réalité, élastique et en mouvement. Notre planète est traversée d'ondes et de tensions : elle tremble tout le temps, même si nous ne le sentons pas. Avec ses maquettes, Max nous décrit la structure interne de la planète Terre, les plaques tectoniques et les ondes sismiques.

1 jour 1 question est un programme d’actualité produit par des journalistes jeunesse qui répond aux questions d’enfants. Illustré par des dessins de presse, il traite avec humour de questions d’actu comme la guerre, le climat, la santé...

Julie intègre l'équipe de hockey sur gazon, dont les joueuses sont très populaires.

Présentation : Marie Portolano et Houssem Loussaief
Rédaction en chef : Clélia Dumoulin et Corinne Thebault
Réalisateur : Serge Bonafous
Production : Jérôme Caza et 2P2L
Les Maternelles XXL c'est la maison qui s'agrandit. L'émission iconique ouvre encore plus grand ses portes pour accueillir toutes les générations : jeunes parents, enfants, ados, grands-parents et toutes les formes de famille. Marie Portolano, accompagnée par Houssem Loussaief et toute la bande des Maternelles XXL explore la vie de famille sous toutes ses formes : parentalité, enfance, adolescence, grands bouleversements du quotidien, tendances éducatives et sociétales. Une émission chaleureuse, entre témoignages forts, conseils, décryptages et moments de complicité. La vie de famille, dans tout ce qu’elle a de plus vrai, de plus fort, de plus vivant.
Les Maternelles XXL, le rendez-vous de toutes les familles.

Animation : Fred Musa
Production : Prod et Cie

Planète Rap La Quotidienne débarque sur france.tv ! France Télévisions poursuit son engagement pour les cultures urbaines en proposant des formats courts quotidiens incarnés par Fred Musa.
Interviews d'artistes, décryptage, portraits, Planète Rap La Quotidienne, c’est l’émission de toutes les cultures urbaines à la fois feel good, ludique et dynamique.

Documentaire produit par Tournez S'il Vous Plait avec la participation de France Télévisions. 2025.
Réalisation : Regis Brochier
Production : Agnès et Christie Molia et Christophe Brulé
Narration : Adeline Chetail
Plongez dans l’épopée magique d’un genre qui a ensorcelé le monde depuis plus d’un siècle, des romans de Tolkien à la saga légendaire Harry Potter, du raz-de-marée Game of Thrones à La Roue du Temps ou à l’incontournable jeu vidéo Zelda… Ce film, réunissant des intervenants exceptionnels tels que Richard Taylor (multi-oscarisé pour Le Seigneur des Anneaux), l’autrice culte Robin Hobb, les écrivains français Maxime Chattam et Estelle Faye, ou bien encore le vidéaste spécialisé en histoire Ben, est raconté par Adeline Chetail (la célèbre princesse Zelda). Conçu comme un voyage immersif aux images époustouflantes, « Il était une fois…le triomphe de la fantasy » nous emmène dans ce monde parallèle, né en réaction aux crises de l’histoire. Un monde devenu le reflet de nos rêves et de nos combats, mais également une célébration de l’imaginaire, de sa richesse et de son pouvoir sur nos vies !

Capté au DR Koncerthuset
Production : Marie Rørbech
Producteur exécutif et concept designer : Nicolai Abrahamsen

Le Danish National Symphony Orchestra, sous la direction de Christian Schumann, reprend les plus grandes musiques de l'univers fantasy.
Le concert à succès Fantasymphony est de retour au DR Koncerthuset. Plongez dans des musiques épiques issues des plus grands films, séries et jeux de fantasy.
L’Orchestre symphonique national danois ouvre les portes de mondes magiques inspirés du Seigneur des Anneaux, Game of Thrones, Le Hobbit, The Witcher, Skyrim, League of Legends, et bien d’autres encore.
Avec Tuva Semmingsen, Cassandra Lemoine, Bjørn Fjæstad, David Bateson.

Capté au DR Koncerthuset en mai 2024
Production : Marie Rørbech et Christian Baltzer

Le Danish National Symphony Orchestra, sous la direction de James Sherlock, reprend à Copenhague les plus grandes musiques de jeux vidéo.
Découvrez les musiques captivantes d'univers de jeux vidéo épiques, interprétées par 150 musiciens et chanteurs au DR Koncerthuset.
L'Orchestre symphonique national danois transforme la scène en paysages musicaux enchanteurs inspirés de jeux vidéo légendaires tels que The Legend of Zelda et League of Legends, avec la chanteuse nordique Eivør.
Avec des musiques de League of Legends : Legends Never Die, God of War, The Elder Scrolls V : Skyrim, Halo, The Legend of Zelda, World of Warcraft, Diablo.

Animation : Fred Musa
Production : Prod et Cie

Planète Rap La Quotidienne débarque sur france.tv ! France Télévisions poursuit son engagement pour les cultures urbaines en proposant des formats courts quotidiens incarnés par Fred Musa.
Interviews d'artistes, décryptage, portraits, Planète Rap La Quotidienne, c’est l’émission de toutes les cultures urbaines à la fois feel good, ludique et dynamique.

Production: Hype Notice
Réalisation: Sébastien-Abdelhamid Godelu

Sneaker Empire est une plongée dans plus de 30 ans de culture sneaker en France. De la Stan Smith aux Jordan en passant par le luxe, Sneaker Empire nous fait voyager à travers le monde et le temps comme pour mieux comprendre notre époque.

À travers les témoignages de passionnés, d'experts, d'artistes ou de sportifs du monde entier, nous comprendrons pourquoi un simple outil de sport, appelé « tennis » ou « basket », a ses origines en France, et comment il est devenu un indispensable de tous les dressings.

Ces entretiens démontrent l'évolution du monde de la sneaker et sa perception en France à travers des images d'archives incroyables, et comment le tennis, la NBA ou encore la télévision ont joué des rôles majeurs dans son ascension.

Des terrains de sport à la rue en passant par le luxe, Sneaker Empire explore tous les spectres, toutes les cultures. Que vous soyez passionné ou profane, Sneaker Empire sait trouver en vous des liens évidents et parfois insoupçonnés avec la sneaker. Ce n'est ni une histoire de mode ni une histoire d'argent, mais simplement une histoire de culture.

Production : First Frame
Avec la participation de France Televisions et de la RTS
Ecrit et réalisé par Colas Tran

Des premières images animées de 1917 au premier long métrage (Momotarō : Sacred Sailors, 1945), jusqu’à l’arrivée de la couleur avec Le Serpent blanc (1958), c’est à travers le portrait de Rintarō — animateur et réalisateur (Albator, Metropolis et Galaxy Express 999), que nous découvrons les premiers pas de l’animation japonaise. Son récit nous conduit au musée Toei Animation, où se déploient les jalons d’un studio mythique et se dessine les prémices d’un avenir radieux pour ce nouveau médium.

Production : First Frame
Avec la participation de France Televisions et de la RTS
Ecrit et réalisé par Colas Tran

Au tournant des années 1970–1980, l’essor de la VHS propulse l’animation japonaise : le public s’élargit, les œuvres s’assument plus adultes et les créateurs gagnent une liberté nouvelle. À travers le parcours du producteur Masao Maruyama — cofondateur des mythiques studios Madhouse et MAPPA — nous découvrons la structuration d’une industrie en mouvement. La VHS révolutionne les usages, fait naître une profusion de formats et de sous-genres, et accompagne l’essor économique d’un Japon qui consomme l’animation autrement. Un défi demeure : franchir les frontières de l’archipel.

Production : First Frame
Avec la participation de France Televisions et de la RTS
Ecrit et réalisé par Colas Tran

Au cœur des mythiques studios TMS Entertainment, l’épisode suit, pas à pas, la fabrique d’une œuvre d’animation, de sa conception à la diffusion. Storyboard, animatiques, compositing, montage, doublage - nous découvrons les coulisses de la production d’un épisode de Détective Conan et les talents qui y travaillent. Réalisateurs, animateurs, monteurs et seyû (comédiens de doublage) racontent leur métier, leur rapport à l’anime et la place qu’ils occupent dans la chaîne de production. Se pose également la question de l’intelligence artificielle, ses promesses, ses limites et les tensions qu’elle suscite au sein de la profession.

Production : First Frame
Avec la participation de France Televisions et de la RTS
Ecrit et réalisé par Colas Tran

L’esthétique et les codes de l’animation japonaise irriguent désormais la vie quotidienne, devenant l’un des piliers majeurs de la pop-culture : clips, collaborations avec de grandes marques de mode, références dans les plus grands films d’Hollywood... Les animes ont conquis la planète, devenant un marqueur identitaire pour toute une génération.
L’influence s’étend aussi aux studios occidentaux — The Line, La Chouette, Bobby Pills— qui réinterprètent l'esprit anime à partir d’imaginaires et de cultures propres pour créer de nouvelles œuvres. Portée par cette dynamique, une génération de talents se forme dans des écoles de pointe, comme celle des Gobelins à Paris, qui accompagnent l’essor et la professionnalisation du secteur.

Présenté par:Thibaut Rysman, Nathalie Hayter

Dans sa famille, on a toujours chanté. Alors Hind Chraïbi a perpétué la tradition ! Née à Casablanca, elle a quitté le Maroc dans ses jeunes années pour venir étudier à Paris, puis s'installer à Aix-en-Provence. C’est là qu’elle s’est véritablement lancé un objectif : faire connaître au plus grand nombre la musique orientale, celle des grandes divas, de l’Égyptienne Oum Khalsoum, à la Libanaise Fairouz...