The Golden Spurtle (La Spatule d'or)

Chaque année, des candidats du monde entier se retrouvent dans un village pittoresque des Highlands écossais pour disputer le titre de champion du monde de porridge. Entre rivalités acharnées, bols de porridge fumants et vies des habitants, aussi excentriques que charmants, ce documentaire dévoile les coulisses d'une tradition bien vivante.

En Écosse, le porridge est une affaire sérieuse. Flocons d’avoine ou grains moulus, avec du lait ou de l’eau, avec du sucre ou du miel… à chacun sa recette et son petit truc. Dans le village de Carrbridge, les habitants et des concurrents venus du monde entier s'affrontent, chaque année, pour remporter la Spatule d'or du meilleur porridge.

Peu de traditions culinaires ont survécu aussi longtemps que ce copieux bol de porridge matinal dont les origines remontent au Néolithique. Malgré sa recette simple à base d'avoine, de sel et d’eau, les variantes possibles sont nombreuses.

Pour Charlie Miller, protagoniste vieillissant, charismatique et presque retraité, ce concours représente bien plus qu’un simple bol de porridge fumant. Malgré une santé chancelante et le poids de ses responsabilités envers les autres membres du comité du porridge, Charlie s’est donné pour mission d’assurer l’avenir du championnat ainsi que de son propre héritage.

L’héritage est également en jeu pour Ian Bishop, un habitant de Carrbridge. Alors que sa santé décline, Ian a pour objectif de tenter une dernière fois de remporter le titre en beauté. Mais la concurrence est rude. Lisa Williams, redoutable concurrente de retour sur le devant de la scène et reine du porridge, est prête à remporter le trophée. Quant à la nouvelle génération de 
« spurtlers » dont font partie Toby Wilson (chef australien spécialisé dans les tacos, armé de sa recette révolutionnaire de tortilla à base d’avoine) et Adam Kiani (détentrice de la technique secrète de mélange de sa grand-mère), elle souhaite bousculer le statu quo du porridge.

Avec pour toile de fond les Highlands écossais à couper le souffle et imprégné de l’humour fantaisiste d’un casting éclectique, The Golden Spurtle capture l’humanité de la vie villageoise et de ceux qui s’y rendent, spurtle à la main.
 

Note d'intention

Durant mon immersion dans la communauté de Carrbridge, j’ai découvert une galerie de personnages charmants, remplis d’esprit et émouvants. À ma question récurrente « Pourquoi avez-vous commencé à participer à ce concours et pourquoi continuez-vous ? », presque toutes les personnes interrogées ont répondu : « C’est juste pour m'occuper… ».

Et d’une certaine manière, cette réponse recèle une honnêteté existentielle teintée d’espièglerie.

The Golden Spurtle dépeint un univers de petites curiosités et de rêves : l’histoire de gens simples et authentiques qui sont le reflet de nous tous.

Au-delà de l’absurdité joyeuse du concours de porridge lui-même, une tension plane au loin dans cette histoire. La vie villageoise telle que nous la connaissons est constamment au bord de la disparition. Tant de protagonistes de ce documentaire sont des personnes âgées et ce sont pourtant elles qui portent sur leurs épaules la perpétuation de la tradition au sein de la communauté.

Néanmoins, je ne cesse de penser à l’optimisme fantaisiste de Under Milk Wood (Au bois lacté) de Dylan Thomas et à son univers tourbillonnant de rêveurs villageois. Nous sommes en terrain similaire : nous documentons un monde à la fois immense et minuscule avec tout l’humour et le charme délicieux qui l’accompagnent.

Constantine Costi, auteur et réalisateur

Festivals

2025

• Edinburgh International Film Festival - Royaume-Uni
• Telluride Film Festival - Etats-Unis
• Vancouver International Film Festival - Canada
• Zurich Film Festival - Suisse
• Chagrin Documentary Film Fest - Etats-Unis
• Hawaii International Film Festival - Etats-Unis
• Cormorán Film Fest - Espagne
• Bergen IFF - Norvège
• Denver FF - Etats-Unis
• Stockholm International Film Festival - Suède
• Glimmerglass Film Days - Etats-Unis

2026

• Palm Springs IFF - Etats-Unis
• FIPADOC - France
• Boulder International Film Festival - Etats-Unis
• Beat Film Festival - Russie
• Filmfest Emden-Norderney - Allemagne

Biographies

Constantine Costi, auteur et réalisateur

Nommé parmi les 21 créateurs les plus en vue d'Australie en 2021 par le journal The Australian, Constantine Costi est réalisateur, scénariste et ancien co-directeur artistique de Red Line Productions à l’Old Fitz Theatre. 

Son film acclamé par la critique, A Delicate Fire, réalisé pour Pinchgut Opera et inspiré des madrigaux de Barbara Strozzi, a remporté le prix du meilleur long métrage australien au Festival du film des femmes de Sydney, ainsi que celui du meilleur film expérimental aux ATOM Awards. 

Parmi ses réalisations récentes, on peut citer Pierrot lunaire pour l’Orchestre philharmonique de Berlin, Il Tabarro pour Opera Australia, Monochromatic, une série de portraits au piano pour le Phoenix Central Park, La Traviata sur le port de Sydney pour Opera Australia, Melbourne Cheremushki pour le Victorian Opera ainsi qu’un programme double consacré à Kurt Weill à l’Old Fitz Theatre, Mahagonny Songspiel et Les Sept Péchés capitaux. Il a également écrit le livret d’un nouvel opéra australien, Cassandra, pour le Victorian Opera, sur une musique du compositeur Simon Bruckard, nommé pour un Green Room Award en 2022. Pour l’Australian Brandenburg Orchestra, Constantine Costi a mis en scène Karakorum avec David Wenham, la production primée de Bittersweet Obsessions, ainsi que Le Messie,qui a fait salle comble à Sydney, Melbourne et Brisbane.
 

Rebecca Lamond, productrice

Rebecca Lamond est une productrice qui vit et travaille à Sydney. 

En 2021, Rebecca a produit son premier long métrage, Friends and Strangers. Ce film australien novateur a été présenté en avant-première dans la section « Tiger Competition » de l’IFFR, puis a connu un grand succès lors de sa tournée dans les festivals « New Directors/New Films », la Viennale, le Festival international du film de Chicago et le Festival international du film de Jeonju. Il a également été sélectionné dans le classement annuel des critiques de Sight & Sound parmi les 50 meilleurs films de 2021. 

En 2020, Lamond a produit A Delicate Fire, le premier long métrage de Constantine Costi, une immersion cinématographique transcendant les genres et alliant cinéma, art et musique. A Delicate Fire a été présenté en avant-première au Festival international du film de Perth 
« Revelation » en juillet 2022. 

Rebecca a également produit deux courts métrages : The Road, une collaboration expérimentale mêlant musique et cinéma avec la réalisatrice Charlotte Mungomery, dont la première a eu lieu au Festival international du film Revelation de Perth en juillet 2023, et Mine Mine Mine, réalisé en collaboration avec la compagnie artistique Midnight Feast, spécialisée dans les arts et le handicap, et sélectionné dans la compétition des meilleurs courts-métrages australiens du Festival du film de St Kilda en juin 2023. 

Fin 2023, Rebecca Lamond a été sélectionnée pour participer aux prestigieux ateliers du Cinema College de la Biennale de Venise dans le cadre du développement d’un nouveau film avec Charlotte Mungomery, intitulé Toadmouth.
 

John Archer, co-producteur

John Archer dirige Hopscotch Films, une société écossaise spécialisée dans la production de documentaires et de films de fiction. En 2023, Bill Douglas : My Best Friend réalisé par Jack Archer a été présenté en avant-première au Festival du film de Venise ; Tish réalisé par Paul Sng et coproduit avec Freya Films a ouvert le Festival du documentaire de Sheffield et Loch Ness : They Created a Monster du réalisateur John MacLaverty, a été projeté à Cannes Docs.

My Name is Alfred Hitchcock (Telluride, 2022) réalisé par Mark Cousins a été à l’affiche au Royaume-Uni. Parmi les autres premières, citons My Old School (Sundance 2022) du réalisateur Jono Mcleod, sorti dans les salles américaines et britanniques à l'été 2022, ainsi que The Story of Film: A New Generation du réalisateur Mark Cousins, présenté en avant-première spéciale au début du Festival de Cannes 2021 et récompensé par le tout premier « Innovation in Storytelling Award » décerné par l’Académie européenne du cinéma lors de l’événement
« Women Make Film » (Venise, TIFF). 

Hopscotch coproduit également Beast avec la société danoise Bullitt Film et la société suédoise Plattform Productions, projet qui s'est vu attribuer un financement du Global Screen Fund britannique.