Grilles

A quoi ça sert ? Ça veut dire quoi ? C'est qui ? Pourquoi c'est comme ça ? Les questions des enfants trouvent quotidiennement une réponse.

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Présentation de la mythologie grecque : ses origines, l’époque, les principales sources initiales et secondaires, la mythologie romaine, points communs et différences.
Présentation du ton et de l’approche de la série : sortir des automatismes pour questionner.

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Résident du mont Olympe, bien caché des mortels aux côtés des autres divinités de “première génération”, Zeus trône au Panthéon. Mais pour atteindre son statut de “dieu du ciel”, il a dû vaincre un père à l’amour dévorant.

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1 jour 1 question est un programme d’actualité produit par des journalistes jeunesse qui répond aux questions d’enfants. Illustré par des dessins de presse, il traite avec humour de questions d’actu comme la guerre, le climat, la santé...

1 jour 1 question est un programme d’actualité produit par des journalistes jeunesse qui répond aux questions d’enfants. Illustré par des dessins de presse, il traite avec humour de questions d’actu comme la guerre, le climat, la santé...

Poséidon a un but dans la vie : devenir le protecteur d’une cité (garantie d’un culte à travers les âges !), mais ce n’est pas si facile. Il se fait par exemple prendre de vitesse par Athéna pour protéger une ville qui s’appelle, depuis, Athènes. Enfin, il est tout de même le dieu des mers, des séismes et des chevaux, donc il a du boulot.

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Dieu des Enfers, qui règne sur ce mystérieux territoire qu’est la vie après la mort. Il est le frère de Zeus et de Poséidon, et le mari – à temps partiel – de Perséphone.

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Production : Supermouche Productions et Universal Music France - Off Productions
Réalisation : François Goetghebeur
Capté à Forest National (Bruxelles) les 10 et 11 novembre 2017

Phénomène révélé dans The Voice, Kendji Girac est désormais un artiste incontournable de la chanson française, avec un premier album vendu à 1,3 million d’exemplaires et un second à plus de 900 000 exemplaires. Il se produit lors d'un concert à guichés fermés à Forest National à Bruxelles pour interprété ses tubes, parmi lesquels "Andalouse", "Conmigo", "Les Yeux de la mama" ou encore "No Me Mires Mas".

Théo Curin reçoit Suzanne, 12 ans, qui fait semblant d'être heureuse au collège. Ensemble ils vont explorer sa problématique. Ils seront rejoints par Alicia Coen-Freoua, pédopsychiatre, qui fera une synthèse et lui apportera quelques conseils pour améliorer sa situation.

Réalisé par Lucas Belvaux
Avec Emilie Dequenne, André Dussollier, Guillaume Gouix

Pauline, infirmière à domicile, entre Lens et Lille, s’occupe seule de ses deux enfants et de son père ancien métallurgiste. Dévouée et généreuse, tous ses patients l'aiment et comptent sur elle.
Profitant de sa popularité, les dirigeants d’un parti extrémiste vont lui proposer d’être leur candidate aux prochaines municipales.

Comédie, Romance
De Katia Lewkowicz
Par Katia Lewkowicz et Marcia Romano
Avec Benjamin Biolay, Emmanuelle Devos, Nicole Garcia

A quelques jours de son mariage, un jeune homme qui n’en a pas l’habitude se retrouve confronté à des décisions cruciales.
Face à sa fiancée qui a disparu, face à la fille qu’il vient de rencontrer, face à sa belle-famille dont il ne comprend pas la langue, face à sa mère, sa sœur, ses potes et même aux ouvriers sur le chantier de son futur appartement, il doit trancher.
Mariage ou passion, passé familial ou futur conjugal, pétales ou dragées, tout va y passer.

De : Bob Martet
Mise en scène : Anne Bourgeois
Avec : Marie-Anne Chazel, Patrick Chesnais, Laurent Gamelon, Valérie Bègue

Jean vit avec Marie, la femme qu’il aime depuis trente ans. Mais il est également amoureux d'une jeune femme et l’avoue à sa femme. Marie, amoureuse d'un homme de son âge, demande à Jean de la laisser partir, mais Jean ne veut pas. Il aime bien sa vie : sa jeune maîtresse l'après-midi et sa femme le soir.

Au bout du rouleau, Marie demande à son amant, pharmacien, de lui fabriquer un poison. C'est ça ou elle le quitte. Le pharmacien, qui aime Marie par-dessus tout, s’exécute. Jean boit le poison… mais ne meurt pas. Il faut recommencer l'assassinat. Jean ne meurt toujours pas. Il faut re-recommencer. Mais jusqu'à quand va-t-on tenter de tuer ?

Une très belle leçon de vie et d'espoir parce que : « Tant qu'il y a de l'amour »… C'est pas mort.

Réalisation : Thierry Villeneuve
Production : Sombrero & Co

La bande à Robert Smith fait son grand retour pour une soirée de clôture historique. Depuis leur première venue à Rock en Seine, en 2019, ces monstres sacrés du rock anglais ont sorti leur quatorzième album, Songs of a Lost World, où planent brumes envoûtantes et éclairs pénétrants. Dans ce « monde perdu », ce groupe mythique, dont les héritier·ères se comptent par centaines, sera toujours là pour nous épauler et nous émerveiller non seulement à travers ses albums, mais aussi par ses shows intenses et plantureux, avec en point de mire la silhouette ténébreuse de Robert Smith, chanteur et songwriter dont la voix si singulière n’a pas fini de nous émouvoir.

Production: Sombrero & Co
Réalisation: Xavier Reim, Laurent Hasse

On a d’abord adoré leur garage-rock sous haute tension, bricolé avec les moyens du bord (une boîte à rythmes, une guitare rêche et un million d’idées), comme s’ils étaient en pleine cavale pour échapper à la normalité et à la routine. Plus de vingt ans après leur premier album cinglant, l’inoubliable Keep on Your Mean Side, The Kills ont gagné en souplesse et on continue de les suivre, avec la même admiration, dans leurs aventures rock. L’Américaine Alison Mosshart et le Britannique Jamie Hince ont sorti en octobre dernier leur sixième œuvre à quatre mains, God Games, qui donne toute l’ampleur de leur créativité. Tous deux s’appuient sur leur longue expérience pour donner des performances volcaniques, saisissantes de sensualité et d’urgence, qui donnent envie de les revoir encore et encore.

Produit par: Sombrero
Réalisé par: Xavier Reim

Figure de proue du rock anglais, PJ Harvey a veillé tout au long de sa carrière à ce que chaque étape de sa progression l'amène dans une nouvelle direction. Son dernier album, “I Inside The Old Year Dying", repousse une nouvelle fois ses frontières pour un résultat audacieux et original, même selon ses propres critères. Sur scène, PJ Harvey, possédée d'une aura erratique et captivante, livre une expérience musicale unique qui reste longtemps ancrée dans l'âme. Rares sont ces artistes qui comme PJ Harvey parviennent à se renouveler à chaque album et qui semblent incapables de nous décevoir, sur disque comme sur scène.

Production : ADL TV - Philippe Thuillier
Une comédie de Barillet et Grédy
Mise en scène de Marie Pascale Osterrieth
Réalisation : Serge Khalfon
Enregistré au Théâtre de Paris en janvier 2017

Avec : Michèle Bernier (Amanda), Arielle Dombasle (Lucette), Patrick Braoudé (Philippe Morhange), Pierre Cassignard (Loulou), Philippe Lelièvre (Étienne), Roland Marchisio (Monsieur Félix), Djibril Pavade (Clovis), Thiphaine Daviot (Sidonie)

Ancienne vedette de music-hall, Amanda a toujours vécu au jour le jour. Mais cette période de relative sérénité semble révolue.
Amanda affronte maintenant de sérieux problèmes financiers. Afin de sortir de ce mauvais pas, elle envisage de publier de croustillants souvenirs. Philippe Morhange, son ex-mari, devenu ministre, ne l'entend pas de cette oreille. Il resurgit aussitôt dans la vie d'Amanda et s'oppose vigoureusement à son projet.
En dépit de leur séparation, une certaine complicité unit toujours ces deux êtres très différents. Il est, pour sa part, le symbole même de la réussite. Quant à Amanda, elle a, d'une certaine manière, gâché ses chances. Mais grâce à sa fougue et à son optimisme, elle est convaincue que l'on peut, en toutes circonstances, faire table rase du passé et tout reprendre à zéro...

Captation de théâtre filmée au Théâtre de Paris le 5 avril 2025.
Réalisation : Dominique Thiel
Production : ADLTV
Une comédie de Barillet et Grédy
Avec la collaboration de Roland Oberlin
Adaptation de Marie Pascale Osterrieth et Michèle Bernier
Mise en scène Marie Pascale Osterrieth
Avec Michèle Bernier, Francis Perrin, Véronique Boulanger, Éric Boucher, Cyril Garnier, Riton Liebman, Bastien Monier et Morgane Cabot.
La pièce de Barillet et Grédy, jouée par Jacqueline Maillan en 1985, revient dans une version revisitée et moderne pour enchanter une nouvelle génération de spectateurs.
Michèle Bernier reprend le rôle de Lily DaCosta : la star du cinéma hollywoodien des années 1930. Capricieuse, insupportable, elle mène une vie sulfureuse et fait vivre un enfer à tout son entourage. Débarque alors Déborah, sa sœur jumelle, fermière puritaine et timide. La ressemblance des deux sœurs est telle qu’en échangeant leurs vies, elles vont entraîner une journaliste véreuse, un mari en manque d'argent, des domestiques cupides et un ex-mari évadé d’Alcatraz dans une avalanche de savoureux quiproquos.

Production : Morgane Production.
Réalisation : Guillaume Klein.
En 2023, la Fête de la Saint-Patrick invite la Bretagne à venir célébrer son quinzième anniversaire lors d'une soirée évènement au Dôme de Paris. Avec pour la première fois la participation exceptionnelle de "Dan Ar Braz" et la commémoration sur scène des 70 ans du "Bagad de Lann Bihoué". Les "Marins d'Iroise" et le Pipe Band de musique Ecossaise, le "Samarobriva Pipe Band" seront également de la partie, ainsi que l'un des meilleurs cercles de danse de Bretagne, le "Cercle du Croisty", plusieurs fois nominé "Meilleur groupe de danse Bretonne". Enfin, les Irlandais "Danceperados of Irlande", acclamés dans toute l'Europe, viendront compléter cette affiche exceptionnelle. Un voyage dans l'âme d'une tradition bien vivante !

Qui n'a pas un jour dit " Je suis nul.le en maths, je ne comprends rien !" ? Et pourtant, les maths sont partout autour de nous. Nous sommes, sans le savoir, potentiellement tous et toutes des mathématicien.nes car la nature, mais aussi tout ce qui nous entoure, nous lie aux calculs et à la géométrie. Nos trois amis vont plonger dans l'univers des chiffres qui est bien plus ludique et poétique qu'on ne l'imagine.

Captation 26 juin 2025
Théatre des Sources, Saint-Amand-les-Eaux
Auteur : Alex Jaffray
Réalisation : Vincent Puybaret
Mise en scène : David Salles
Production : Magneto Serge, Ki M’aime Me Suive, Start’Rec

Le Son d’Alex, un voyage à travers la bande son de votre vie.
Alex Jaffray, également chroniqueur musique dans Télématin, nous fait partager avec humour sa passion pour la musique qui lui a permis, petit, de parler avec des notes plutôt qu’avec des mots.
C’est aussi un sampleur gavé de musiques et des vannes pour voyager de la préhistoire à Gilbert Montagné, des Daft Punk à Booba en passant par Eagles, Ennio Morricone ou encore Maître Gims.
1/3 de musique, 1/3 de vannes, et 1/3 de « il faut venir le voir » parce que comme l’a dit Ennio Morricone « La musique n’est pas une science, mais une expérience ».

Vous allez enfin comprendre pourquoi le vrai patron de la musique, c’est Jean Seb, Jean Seb Bach. Vous allez découvrir que le Lac du Connemara est une chanson éthylotest, si vous la chantez, c’est que vous êtes bourrés !
Vous aurez enfin la preuve que la musique est un métier d’escroc car les DJs et les braqueurs de banques utilisent la même phrase : « Put your hands up in the air, Put your hands up in the air ! »
On ressort du Son d’Alex avec des anecdotes véridiques pour briller dans les diners en ville et la recette pour écrire le tube de l’été prochain.
D’ailleurs ce seul en scène se termine par la création participative d’un tube avec le public. Une première !
Avec Le Son d’Alex, vous allez écouter la musique comme vous ne l’avez jamais entendue.

Animation : Mathieu Madenian
Réalisation : Thierry Gautier et Sylvain Leduc
Production : Kader Aoun Productions
Production exécutive : Olivier Rodot

Mathieu Madénian propose une tournée dans des Comedy Club et accueille sur scène des nouveaux talents de l'humour ! Pour cette nouvelle soirée, Mathieu Madenian sera au Comedy Club, Le Cellier, à Dijon.
Sur scène, le public aura l'occasion de passer un moment avec Les angoissés, Guyotte, Dysket, Ilona Dufrêne, Avril, Victor Parnaso, Adèle Barbers, Vincent Barat, Rabah Benachour, Clemy Deluxe, Léo Hardt, Jules Robin et Ulrik.

Co-production: BONAF Company & 2P2L
Réalisation: Serge Bonafous

Un programme entre captation de sketchs et fictions originales. De la préparation de l'événement avec la chaîne de télé jusqu'au soir de la captation, ce programme hybride retrace l'aventure du second gala d'humour du "Festival Meudon Rire de tout", présenté par Patrick Chanfray, maître de cérémonie.

Avec la participation de Mickaël Hirsch, Marie Bunel, Serge Bonafous, Patrick Chanfray, Mathieu Madenian, Céline Groussard, Gérémy Crédeville, Félix Winterhalter, Agathe Lecaron, Alex Vizorek, Tanguy Lichau, Charlotte Bermond, Airnadette, Didou, Tony Saint Laurent, Verino, Cyprien Sacal, Jade Ismaël, Vincent Caponi, Antonia de Rendinger, Jérémy Lorca, Benoit Turjman, Sebastian Marx, Baptiste Lecaplain, Laurent Barat, Olivier de Benoist, Tarek Boudali, Anthony Kavanagh, Marc-Antoine Le Bret, Adil Rami, Anne Roumanoff, Gérard Jugnot, Kamel le magicien, Philippe Lacheau, Jovany, Pascal Légitimus, Nicole Ferroni, Ben, Elie Semoun, Krystoff Fluder, Steeven et Christopher, Nicolas Bouvard.

Depuis leur cabane, Max, Cécile et Mathieu cherchent à percer les mystères des volcans. D'une manière ludique, ils proposent un exposé pédagogique agrémenté de nombreuses expériences, de reportages sur le terrain et de démonstrations des phénomènes à l'aide de maquettes. Bientôt, l

Capté à l'Olympia le 11 juin 2013
Production : C4 Productions et Universal Music France
Réalisation : Jean-Marie Antonini

Capté à l'Olympia en juin 2013, ce concert immortalise Michel Sardou au sommet de sa tournée Les Grands Moments. Dans cette salle emblématique, l'artiste revisite plus de quarante ans de carrière à travers une sélection de ses chansons les plus marquantes. Accompagné de ses musiciens et choristes, il alterne grands succès populaires, titres engagés et ballades intimistes, offrant une performance à la fois sobre, généreuse et pleine d'émotion. De La Maladie d'amour à Les Lacs du Connemara, en passant par Le France, En chantant, Je vais t'aimer ou Les Ricains, ce spectacle célèbre le répertoire d'un des plus grands interprètes de la chanson française devant un public enthousiaste.

Un documentaire réalisé par Nicolas Maupied
Une production 10.7 productions
Producteurs : Cathy Palumbo et Victor Robert

Avec la voix de Augustin Trapenard

Le phénomène Sardou passionne depuis plus de 60 ans. Avec plus de 300 chansons et cent millions de disques vendus, Michel Sardou s'est imposé comme le chanteur populaire par excellence.
Lors de sa dernière tournée, « Je me souviens d’un adieu », il a accepté de se livrer comme il ne l’a jamais fait à Augustin Trapenard. Un Sardou authentique, un autoportrait sincère pour un documentaire intime et exclusif.

Michel Sardou est une icône de la chanson française. Dernier géant de la variété populaire, ses succès rythment la vie des Français depuis six décennies et font désormais partie du patrimoine national. Ses chansons sont inscrites dans notre mémoire collective.

Octobre 2023 : la tournée « Je me souviens d’un adieu » de Michel Sardou débute. 60 dates, à guichets fermés, dans toute la France, en Suisse et en Belgique, à la rencontre d’un public sans cesse renouvelé, qui est toujours au rendez-vous de son idole.
À cette occasion, Michel Sardou a accepté de participer à un documentaire exclusif, et à une interview-vérité. Il s’est confié à deux reprises, chez lui en Normandie, à Augustin Trapenard, quelqu’un qu’il apprécie et dont on connaît le talent pour aller au-delà des clichés et des masques. Ces deux entretiens sont le fil rouge du film.

Dans cet autoportrait, pas de témoin. Sardou, et seulement lui. Ses mots nous emmènent au cœur de sa vie et de sa carrière, de sa naissance dans une famille de saltimbanques au statut d’indétrônable chanteur populaire.

Animation : Nagui
Réalisation : Gérard Pullicino
Son : Patrice Cramer
Mixage : Jérôme Blondel
Production : Banijay Production Media

Pour ce premier numéro de l’année, TARATATA ouvre la saison avec une affiche fidèle à son ADN : autour de Nagui, des artistes majeurs de la scène française, des voix émergentes et des rencontres inattendues et beaucoup de « premières ».

Figure incontournable de la scène française, Pascal Obispo – qui était présent dès le tout premier numéro de Taratata – retrouve le plateau pour partager un duo inédit avec Bénabar. Ils interpréteront « Reste-t-il du bonheur », un morceau optimiste qui explore la quête du bonheur dans une société confrontée à de nombreux défis.

Pascal Obispo sera ensuite accompagné d'Aime Simone, artiste franco-norvégien, pour une reprise de « Love Will Tear Us Apart » de Joy Division, sorti en 1980. Ce classique du post-punk sera revisité dans une version épurée, confrontant deux générations et deux sensibilités.

Autre temps fort de la soirée : la rencontre de deux figures emblématiques de l’écriture et du rap français, Oxmo Puccino et MC Solaar, sur le morceau « Ne pas m’aimer », extrait de l’ultime album d’Oxmo, La Hauteur de la Lune. Un titre qui résonne comme une déclaration universelle d’amour et d’humanité. Bien qu’amis depuis de nombreuses années, c’est la première fois que les deux artistes partagent un duo.

Pour la première fois dans TARATATA, le dandy multi-instrumentiste Sébastien Tellier proposera deux titres emblématiques de son parcours. Avec « Naïf de cœur », extrait de son 7ème album Kiss the Beast, à paraître le 30 janvier, il explore la fragilité émotionnelle qui décrit la réalité d’un homme aujourd’hui, tendre, rêveur, et parfois souffrant. Il interprétera également « La Ritournelle », morceau devenu culte issu de son 2ème album Politics sorti en 2004, qui a marqué durablement la pop française.

Dix ans après sa première venue, Alice on the Roof fera son retour dans TARATATA. L’artiste belge défendra « 15 ans », nouveau morceau très personnel et introspectif, extrait de son 3ème album Alice. Une performance qui confirme son univers singulier, entre pop électronique et écriture sensible.

Déjà familier du plateau, Claudio Capéo interprétera « Sperenza », un single profondément chargé d’émotion dans lequel il s'adresse directement à son fils, extrait de son album Nouveau souffle sorti en novembre. Il sera ensuite rejoint par Joseph Kamel, auteur-compositeur-interprète en pleine ascension, pour une reprise du tube « Les Marionnettes » de Christophe. Un hommage sensible à l’une des figures les plus libres de la chanson française.

Sekou, nouvelle figure majeure de la soul-pop britannique, fera sa première apparition dans TARATATA. Porté par une voix puissante, il présentera « Catching Bodies », un morceau dans lequel il parle des relations en privilégiant le sérieux plutôt qu'un amour sans lendemain.

Pour la première fois depuis 2011, Miles Kane, figure de la scène rock britannique, fera son retour sur le plateau pour interpréter « Love Is Cruel », nouveau titre issu de son album studio Sunlight In The Shadows sorti en octobre. Il surprendra également le public avec une reprise de « Hot Stuff » de Donna Summer, réinterprétée dans une version rock et énergique.

Tout au long de la soirée, Nagui accompagnera les artistes dans des échanges spontanés, mêlant confidences et souvenirs. Un rendez-vous à ne pas manquer où la musique prime, où les générations se croisent et où chaque chanson raconte une histoire.

Max, Cécile et Mathieu explorent des thèmes inédits qui intriguent petits et grands depuis la cabane qui leur sert d'atelier. Apprendre en s'amusant n 'a jamais été aussi simple !

Réalisé par Mélanie Laurent
Avec Joséphine Japy, Lou de Laâge, Isabelle Carré

Charlie, une jeune fille de 17 ans. L’âge des potes, des émois, des convictions, des passions. Sarah, c’est la nouvelle. Belle, culottée, un parcours, un tempérament. La star immédiate, en somme. Sarah choisit Charlie.

Réalisé par Jérôme Bonnell - 2015
Produit par Rectangle Productions
Avec Anaïs Demoustier, Félix Moati, Sophie Verbeeck, Patrick D'Assumçao, Olivier Broche, Laure Calamy...

Charlotte et Micha sont jeunes et amoureux. Ils viennent de s’acheter une maison près de Lille pour y filer le parfait amour.
Mais depuis quelques mois, Charlotte trompe Micha avec Mélodie…
Sans rien soupçonner, se sentant toutefois un peu délaissé, Micha trompe Charlotte à son tour… mais avec Mélodie aussi !
Pour Mélodie, c’est le vertige. Complice du secret de chacun. Amoureuse des deux en même temps…

Capté au Théâtre de la Michodière
Coproduction : Le théâtre de la Michodière et Bonne Pioche Télévision
Réalisation : Julien Condemine

Laissez-vous entraîner au cœur de cette comédie de théâtre inventive, qui transforme un mur en terrain de jeu pour une rencontre aussi drôle que touchante.
Comment deux personnes, que tout oppose, pourraient s’entendre, se rencontrer… sans se voir ?
Machin, inventeur loufoque et misanthrope assumé, n'a besoin que d'une chose : le silence absolu. Grâce à ses inventions aussi ingénieuses que saugrenues, il a toujours réussi à faire fuir ses voisins. Jusqu'au jour où une pianiste, Machine, emménage pour la première fois de sa vie… dans l'appartement mitoyen !
L’adaptation théâtrale du film Un peu, beaucoup, aveuglément écrite par Lilou Fogli et mise en scène par Jérémie Lippmann.
Avec Clovis Cornillac, Laurence Arné, Lilou Fogli, Arnaud Maillard et Boris Terral.

Capté à l'Olympia le 12 octobre 2025
Réalisation : Martin Mirabel
Production : Eddy Story

Jakub Józef Orliński et Aleksander Dębicz créent des reprises de pièces baroques, en les ancrant dans des styles musicaux du 21ᵉ siècle. Ils ont développé ce son « New Baroque » unique et intemporel pour s’amuser et nous font partager cette dimension essentielle du plaisir dans un spectacle festif et joyeux, une invitation à redécouvrir la musique baroque.
Le baroque est une musique fondée sur les apparences et l’hybridité, qui laisse une grande part à l’improvisation et au mélange des genres. Jakub, en grand interprète d’aujourd’hui, a ressenti cela et a décidé d’ouvrir les frontières et de fondre les styles. Avec sa voix de contre-ténor, une batterie (la pulsation fondamentale), des claviers et une basse, il revisite la musique, passant du baroque au hip hop et de la pop au jazz, dans un mélange original et très contemporain.
Le charisme de Jakub, son timbre de voix, ses acrobaties et la manière dont il parvient à emporter avec lui tout un public font de cette performance un véritable show, filmé comme tel dans un lieu mythique : l’Olympia !

Capté au Bozar de Bruxelles le 21 novembre 2025
Réalisation : Nathan Benisty
Production : Sourdoreille production

Née à Clamart en région parisienne, Sophye Soliveau grandit au croisement de plusieurs héritages culturels qui forgent son identité artistique. De parents guadeloupéens, elle baigne dès l’enfance dans les sonorités du gwo ka, passion de son père, des cantiques chantés par sa mère et du R’n’B des années 1990 auquel ses frères l'initient. Ces influences familiales se mêlent très tôt à une formation musicale qui la pousse à étudier la harpe et le chant choral au conservatoire.
Très tôt, la jeune femme développe un amour pour les sonorités afro-américaines comme le gospel, la soul, le jazz ou encore le R’n’B. Elle voue une admiration pour Tracy Chapman, Jazmine Sullivan ou Angie Stone et pour l’écriture de Francis Poulenc. Elle s'inspire également de l’héritage des pionnières du blues, Ma Rainey et Bessie Smith, dont elle reprend les aspirations à l’émancipation, à l’égalité des droits et à la liberté sexuelle.
L'artiste s’illustre au sein du groupe afro-caribéen Ábàjade et dans diverses formations, du solo au sextet, développant un univers où se rencontrent R’n’B voluptueux, harmonies chorales et liberté du jazz. En 2024 paraît son premier album, INITIATION, salué par la critique, un projet dans lequel harpe, voix et chœurs se mêlent. L’album explore la guérison, l’émancipation et l’affirmation de soi à travers une esthétique raffinée et incarnée. Artiste libre et sensible, Sophye Soliveau s’impose aujourd’hui comme l’une des voix les plus inspirantes de la scène soul et jazz contemporaine.
Accompagnée de sa troupe composée d'Éric Turpaud à la guitare basse, Japhet Boristhene à la batterie, Rosanne Joseph, David Tshimanga et Slighty Maitrel aux chœurs, Sophye Soliveau s'est installée le temps d'une soirée dans la salle du Bozar de Bruxelles. Entre improvisation, soul, gospel, harpe et chœurs, le public a profité d'un voyage transcendant, au cœur de la ville belge.

Capté le 12 janvier 2025
Réalisation : Vincent Massip
Production : Olivier Drouot, La Belle Télé

Pièce animale pleine de tendresse, d’ivresse et de fureur, Tendre Colère fédère 10 danseurs animés par la même énergie vitale, lancés dans une tempête d’émotions.
Christian & François Ben Aïm combinent les danses d’aujourd’hui comme d’autres venues d’hier pour une épopée dont nous serons les témoins privilégiés.

Réalisation : Julien Condemine
Production : Fabienne Servan Schreiber & Florent Péridont

Après ses triomphes à l’Opéra Bastille et sur toutes les scènes du monde, de New York à Vienne et de Naples à Berlin, l’immense soprano sudafricaine Pretty Yende, invitée à chanter à la cérémonie du couronnement du roi Charles III, fait escale à Saint-Rémy-de-Provence avec l’Orchestre Appassionato dirigé par Mathieu Herzog pour un récital exceptionnel, composé de quelques-uns des plus grands airs d’opéra français et italiens.

Le concert se déroule en plein air, à la tombée de la nuit, au cœur des vestiges romains du site archéologique de Glanum, où la scénographie-lumière souligne la magie de ce lieu exceptionnel.
Au programme :
- Verdi, Vêpres Siciliennes
- Verdi, Don Pasquale
- Bellini, I Puritani
- Rossini, Il Barbiere di Siviglia
- Gounod, Faust
- Mascagni, Cavaleria Rusticana
- Bellini, La Sonnambula
- Franz Lehár, Viljia Lied

Née en Afrique du Sud, Pretty Yende fait ses débuts à Riga dans le rôle de Micaëla de Carmen. Elle remporte en 2010 le premier prix dans les deux catégories (opéra et opérette) du concours Belvedere de Vienne. En 2011, elle remporte le concours Operalia Plácido Domingo et sort diplômée de l’Académie pour jeunes artistes de La Scala de Milan. Elle chante dans Riccardo et Zoraide à Pesaro, Les Puritains au Gran Teatre del Liceu de Barcelone, Les Pêcheurs de perles et La Fille du régiment au Metropolitan Opera de New York, La Somnambule au Deutsche Oper de Berlin, à l’Opéra de Zurich et au Théâtre des Champs-Élysées, Lucia di Lammermoor et L’Élixir d’amour au Bayerische Staatsoper de Munich, Le Voyage à Reims au Théâtre Bolchoï de Moscou, La Traviata au Staatsoper de Vienne.
Au cours de la saison 2022-2023, elle a chanté Violetta Valéry (La Traviata) à l’Opéra de San Francisco et au Staatsoper de Vienne, Marie et le rôle-titre de Manon au Staatsoper de Vienne, Micaëla au Staatsoper Unter den Linden de Berlin, Gilda (Rigoletto) et les quatre héroïnes des Contes d’Hoffmann au Staatsoper de Hambourg. Elle s’est produite à l’occasion du couronnement du roi Charles III à l’Abbaye de Westminster en 2023, puis l’année suivante à Notre-Dame de Paris l’occasion de la réouverture de la cathédrale.

Série documentaire produite par Martange Production, avec la participation de France Télévisions. 2021.
Réalisatrice : Nathalie Conscience.
Présentation : Sophie Jovillard.
Villa Eléonore Louise, E-1027, Château de la Colle Noire, Château de la Croë, Villa Californie : voici quelques-unes des propriétés hors du commun dont ce documentaire fait découvrir les trésors. A Cannes, c'est la villa Eléonore Louise qui a fait basculer le destin de la cité internationale du cinéma. A Nice, le film part sur les traces d'un aristocrate russe qui a fait sortir de terre une véritable folie, le château Valrose, et dévoile aussi le drame du tsar de Russie, survenu dans sa villa. A la même époque naît la promenade des Anglais. Beaucoup sont venus chercher ici les plus beaux décors du monde...

Magazine breton des arts et de la culture
Réalisation et rédaction en chef : Corentin Pichon
Coproduction : Simone et Raymond Productions / France Télévisions / France 3 Bretagne / TVR / TEBEO / TEBESUD
En partenariat avec KUB le Webmedia de la création bretonne
Avec le soutien de la Région Bretagne et du CNC

Pour cette dernière émission de la saison, le Grand BaZH.art nous emmène à Saint-Malo, au Fort du petit Bé, à la rencontre de Sylvain Tesson, écrivain-voyageur.
Géographe de formation, il effectue en 1991 sa première expédition en Islande, suivie d'un tour du monde à vélo. Il traverse les steppes d'Asie centrale à cheval sur plus de 3000 km. En 2010, il part vivre six mois en ermite dans une cabane au bord du lac Baïkal. Dans Les forêts de Sibérie, le livre qui relate cette expérience solitaire, obtient le Prix Médicis essai 2011. Il écrit également des nouvelles, Une vie à coucher dehors est couronné du prix Goncourt de la nouvelle en 2009. Dans son dernier ouvrage Les piliers de la mer, Sylvain Tesson raconte avoir gravi en 20 ans, plus de 100 stacks, ces piliers rocheux dressés au large des falaises, ces dernières terres encore inviolées par l’homme.

Sylvain Tesson nous emmène à la rencontre d’Alain Etienne Marcel, gardien des lieux qui se bat pour faire vivre le Fort du petit Bé face à la puissance du vent et de la mer. Il y aura la présence du père du livre culte Sur la route de l’écrivain Jack Kerouac, puis celle de son ami peintre de la marine Nicolas Vial, qui trouve son inspiration dans les îles du monde.
Bref du beau, du bon et Grand BaZH.art !

Présenté par Oumar Diawara

Oumar rencontre Panayotis, qui évoque sa double vie à la télé et au lycée, ses doutes et remises en question, les filles et l'insécurité.

Capté le 25 août 2024 à Rock en Seine
Réalisation : Thierry Villeneuve
Production : Sombrero

Les Pixies, véritables pionniers du rock alternatif, marquent de leur empreinte la scène musicale mondiale avec une créativité et une énergie inégalées.

Véritables légendes du rock américain, les Pixies ont déclenché de nombreuses vocations : de Nirvana aux Smashing Pumpkins, de Radiohead aux Strokes, plus d’un groupe s’est formé dans le sillage de ce quatuor au parcours aventureux.

Fondés à Boston au beau milieu des années 1980 par le guitariste Joey Santiago et le chanteur-songwriter Black Francis (également connu sous le nom de Frank Black), les Pixies ont marqué au fer rouge l’histoire du rock indépendant par la force tellurique de leurs morceaux, qui font entrer en collision guitares rock, corrosion punk, surf-rock mélodique et passages acoustiques débraillés. Leurs albums Surfer Rosa (1988) et Doolittle (1989) restent des must, mais leurs sorties plus récentes, dont Beneath the Eyrie (2019) et Doggerel (2022), prouvent toute la pertinence de leur reformation.

Les Pixies ont enflammé la scène de Rock en Seine 2024 avec une énergie brute et une présence scénique inégalée. Le public a chanté en chœur sur des classiques intemporels comme « Where Is My Mind ? » et « Debaser ».

Réalisateur : Thierry Villeneuve
Produit par Sombrero

Quelques lignes ne suffiront pas à résumer la carrière de ce touchant touche-à-tout !
Ancien étudiant du Cours Florent devenu brillant comédien au théâtre comme au cinéma, danseur qui a eu pour professeure la chorégraphe Carolyn Carlson et qui a partagé la scène avec l’étoile Marie-Agnès Gillot, performeur au cabaret Madame Arthur, artiste plasticien, mannequin à ses heures perdues… Le Français Luc Bruyère mène plusieurs vies parallèles. Le fait qu’il soit né avec un seul bras ne l’empêche pas de suivre toutes ses envies, y compris ses élans musicaux. Sous le pseudo de Lucky Love, l’auteur-compositeur-interprète né à Lille a sorti l’an dernier un premier EP, Tendresse, bijou soul-pop à fleur de peau sur lequel il se raconte, entre poésie et intimité, questionnant au passage le concept de masculinité.

Présenté par Oumar Diawara

Tayc raconte son incroyable histoire à Oumar : l'internat, chanter en cachette à Marseille, 3919, Monsieur Nov, le succès, être problématique, faire une chanson d'amour. Et vous offre une version acoustique de "Comme toi".

Frissons garantis ce soir dans Basique, le concert ! Sa voix fait désormais partie de celles que l’on reconnait immédiatement. Avec plus de 2 millions d’albums vendus, Slimane a su conquérir le public au fil des années, enchainant les disques d’or et de platine dès la sortie de son premier disque. Auteur, compositeur et remarquable interprète, l’artiste de 34 ans est à la fois complet et populaire. Et quand il chante, c’est toujours à cœur ouvert avec une voix puissante et des envolées dont lui seul a le secret. Slimane est entré dans nos vies en 2016. Huit ans plus tard, la flamme n’est pas près de s’éteindre.
Pendant plus d’une heure de show, laissez-vous captiver par le timbre vibrant et les capacités vocales impressionnantes d’un artiste incontournable de la scène musicale française. Un chanteur passionné par la musique dès son plus jeune âge, intégrant une chorale gospel à 13 ans. Il passera ensuite par différentes écoles de musique avant de se produire dans les piano-bars de Pigalle et de participer à plusieurs télécrochets. Et c’est avec la reprise de la chanson À Fleur de toi d’une certaine Vitaa que sa carrière décolle. Une artiste avec laquelle il crée des liens amicaux et musicaux forts. Après un premier Basique, le concert ensemble en 2020, c’est tout naturellement que Slimane invite quatre ans plus tard son amie pour interpréter en duo le titre Avant Toi issu de VersuS, leur album en commun.
Pour vous, Slimane interprètera également certains de ses plus grands tubes comme Des milliers de je t’aime, La Recette ou encore Si je m’en allais avant de finir la soirée en apothéose avec Mon amour, titre qu’il a interprété lors de sa participation à l’Eurovision il y a quelques mois. Une ballade poignante écrite comme une lettre d’amour qui vous fera hérisser les poils.
Pour rendre cet instant magique, Basique, le concert a mis en place un dispositif exceptionnel. Sans même être présents dans la salle, nous serons plongés au cœur d’une expérience live riche en émotions, assis (ou debout !) sur notre canapé. Ainsi, Slimane et ses musiciens évolueront au sein d’une mise en scène à son image, aussi intimiste que lumineuse. Pour une expérience parfaitement immersive, la scénographie sera rythmée par un jeu de lumières sophistiqué pendant que des images au sol habilleront la scène sous les pieds de notre artiste. Cette heure de live promet d’être aussi délicieuse pour nos oreilles que pour nos yeux.

Production : Kiosco.Max
Réalisation : Tristan Carné

Sur la Croisette, Ben l’Oncle Soul a transformé Cannes en temple de la soul. Quinze ans après avoir charmé la France avec ses grooves vintage, le Tourangeau continue de surprendre : live au Zénith, collaborations californiennes, relecture de Sinatra, et plus récemment ses albums indépendants “Red Mango” et “Is It You ?”. Désormais à la tête de son label Enchanté, il prépare le chapitre audacieux de “Sad Generation”. Avant la prochaine tournée internationale, replongeons dans ce concert cannois vibrant, capté pour France Télévisions.

Maison de production : Axe Sud
Produit par : Marie-Pierre Bousquet
Réalisé par : Miguel Octave

3 lettres. Parfois, il suffit de faire simple et efficace. C’est ce qu’à fait Kim en choisissant comme nom d’artiste son propre prénom. Un nom que vous avez forcément déjà entendu si vous êtes adeptes de la scène zouk caribéenne, sur laquelle elle a fait ses premiers pas, en s’imposant grâce à une voix de velours et de belles chansons d’amour, comme "Mon Ami", "Confidence" ou "Mal à t’oublier". Découvrez son concert lors de la première édition du Festival La 1ère, à la Friche de la Belle de Mai à Marseille.

Présenté par Oumar Diawara

Nora Hamzawi raconte son histoire à Oumar : sa passion pour le fromage, jouer devant six personnes, Rachel dans "Friends", sa peur des maladies et celle de devenir adulte.

Production: Morgane Production,
Réalisation: Julien Faustino
Capté le samedi 27 janvier à l'Auditorium de la Maison de la Radio et de la Musique

Jeanne Added, autrice, compositrice, bassiste, interprète, était au cœur d'une soirée exceptionnelle lors de la 3e édition de l'Hyper Weekend Festival de Radio France. Au programme : une proposition de réinterprétation de ses chansons, accompagnée par l'Orchestre philharmonique de Radio France, le tout arrangé par le compositeur Dan Levy, connu du public comme l'un du duo The Dø. Le nom de cette soirée singulière et unique avec Jeanne Added est évidemment inspiré du titre de son 1er album, produit par Dan Levy, Be Sensational, « une injonction sensuelle et puissante à se dépasser elle-même », comme le souligne Didier Varrod, directeur musical des antennes de Radio France à l'initiative de ce festival.

Présenté par Nathalie Hayter et Thibaut Rysman
Coordination : Nathalie Hayter
Réalisation : Rémy Dupont

Ils sont 4 jeunes Marseillais, musiciens talentueux et passionnés de jazz. Leur spécialité : s’emparer des plus grands standards du genre pour les adapter à leur manière. Le résultat est bluffant. Entre la superbe voix de Nedjma Bachi et les arrangements aussi singuliers que rafraîchissants, ce groupe nous montre que le jazz est une musique toujours omniprésente.

Une pièce de David Foenkinos
Mise en scène Anne Bourgeois
Assistée de Sonia Sariel
Production : Robin Production, CR Production & Calt Production
Avec la participation de France Télévisions
Avec Marie-Julie Baup, Constance Dollé, Arié Elmaleh, Davy Sardou

Nathalie (Constance Dollé) n'a pas accouché depuis deux heures que son mari Pierre (Davy Sardou) lui apprend la venue imminente de son ami Michel (Arié Elmaleh) qu'il a invité. Ce dernier arrive. Il n'est pas seul ; sa toute nouvelle amie (Marie-Julie Baup) l'accompagne. Cette visite aussi intempestive que maladroite a un effet cathartique. Les secrets accumulés se déversent, les émotions affleurent et se bousculent : joie, colère, rancœur, peine, bonheur. L'imprévu bouleverse l'ordre établi. Sens dessus dessous, les uns et les autres éprouvent intimement le sens du mot surprise.

Réalisation : Julien Faustino
Production : Morgane Production

Dans ce nouveau numéro de « Conciliabule », l’autrice Pénélope Bagieu reçoit Fabcaro.

Depuis ses premiers albums dans lesquels il aimait déjà se moquer de sa maladresse, de ses problèmes de communication ou encore de ses galères de dessinateur débutant jusqu’au succès retentissant de « Zaï Zaï Zaï Zaï » un road movie drôle et décalé, Fabcaro est devenu une figure incontestée de la bande dessinée qui s’est même vue confier les clés des deux derniers scénarios d’Astérix : un auteur aussi touchant que prolifique dont l’humour absurde et le regard aiguisé sur les petits et grands travers de notre époque réjouissent toujours plus de lecteurs.

Fred Musa interroge un artiste urbain sur son rapport au rap.

Animation: Fred Musa

Production : Prod et Cie

Portée par Fred Musa sur Skyrock, Planète Rap est l'émission rap de référence en France.
Découvrez une adaptation télé de ce format radio qui réunit des centaines de milliers d'auditeurs !

Chaque semaine, l'émission propose de revivre les meilleurs moments entendus à la radio à travers un dispositif optimisé et innovant. Ce cinquième numéro est consacré au chanteur Fally Ipupa.

Des sujets "décryptage" pour déchiffrer les codes du rap, et "terrain" en immersion avec l’invité, ponctuent le programme. La séquence "Planète Culte" proposera un retour en images sur les moments mythiques qui ont forgé la légende de l’émission radio.

Les téléspectateurs ont également la chance de découvrir les nouveaux titres en live de l'artiste ainsi que les meilleurs moments entendus à la radio !

Production: Blabla Prod
Réalisation: Maxime Conjard

Aurus est un artiste de la scène musicale réunionnaise. À l'occasion des 20 ans du Sakifo Musik Festival en 2024, le chanteur a proposé son show PRISM, agrémenté de quelques surprises. Une performance musicale incroyable à vivre sur les 1ère !

Avec ses allures de chaman et sa coiffe emblématique, Bastien Picot — alias Aurus — est un artiste de pop électro tribal unique et original ! L'artiste distille le maloya de ses racines dans un écrin pop orchestral et percussif. Conçu entre Paris et La Réunion, son premier album, Chimera, propose un parcours intuitif et tribal dans lequel ce qui semble inconciliable se rencontre et fusionne : la mélancolie atmosphérique et les rythmiques tribales, voire parfois militaires, les ballades lunaires et la lumière tonique des morceaux invitant à la transe, tout cela énoncé en anglais et en créole réunionnais. A la manière de Björk, le musicien mixe des sons endémiques de La Réunion dont il est originaire, et des arrangements résolument contemporains. Dans ses chansons, les instruments traditionnels côtoient des arrangements électroniques. Sur scène, il utilise le kayamb, le piker, un cylindre en bambou, et enfin le sati, une feuille de tôle qui crée un son métallique. Ardent défenseur des minorités et de la diversité, Aurus à travers sa musique nous questionne sur notre rapport au monde et à l'autre.

Fred Musa interroge un artiste urbain sur son rapport au rap.

Production: Milgram Production
Réalisation: Xavier Reim
Capté le 27 septembre 2024 à l’Olympia

Quelques mois après la sortie de son projet 1.6, TIF propose de re-découvrir son univers en mettant au cœur ce qui a toujours primé pour l’artiste : la musicalité.

Toufik, alias TIF, est un artiste originaire d’Alger vivant à Paris. Ce rappeur mélomane, capable de rapper et de chanter en français comme en arabe, a connu un engouement avec son titre 3iniya ("Les yeux") en 2020.

Après avoir chanté dans Houma Sweet Houma l'exil et son arrivée en France, TIF nous raconte dans son dernier album l'étape de la construction, ici, en France. Une construction qui est mêlée de nostalgie : la nostalgie du quartier, des siens, d’Alger. D’une époque qui n’est plus.

L'artiste donne vie à sa crainte d’un exil égoïste sur une musique emprise de sonorités chaâbi et un rap imprégné de nostalgie. Sa proposition scénique, en live Band, ouvre la voie à quelque chose de rare, de vivant, de bouleversant. On vient danser, rêver et partager les bribes d’une Algérie vibrante.

Production : Morgane Production
Réalisation : Stéphane Bohée

Basique célèbre la musique ! Découvrez de jeunes talents sur France 4 lors des prochaines sessions Basique ! Depuis sa première saison, Basique, les sessions s’est donné une mission : faire découvrir aujourd’hui ceux et celles qu’on écoutera demain. Désormais en format 26 minutes, chaque émission donne carte blanche à un artiste émergent pour un concert inédit de cinq titres, imaginé sur mesure et enregistré sans public au FGO Barbara, établissement culturel parisien emblématique du soutien à la jeune création musicale.